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Jul 30, 2023

Wie ein Nein

PG-Mitarbeiter Steve Cook erzählt von seiner langen und kurvenreichen Reise vom Heimwerker von Kassettenverstärkern zum Line 6 Helix-Evangelisten. Mein erster Verstärker war ein Heimstereo-Kassettenspieler und ein 6,3-mm-Y-Adapter von

PG-Mitarbeiter Steve Cook erzählt von seiner langen und kurvenreichen Reise vom Heimwerker von Kassettenverstärkern zum Line 6 Helix-Evangelisten.

Mein erster Verstärker war ein Heimstereo-Kassettenspieler und ein 6,3-mm-Y-Adapter von RadioShack. Der Trick bestand darin, dass Sie, wenn Sie Ihren Bass an den Y-Adapter anschließen und ihn dann an den Mikrofoneingang des Kassettenrekorders anschließen, gleichzeitig Aufnahme und Pause drücken können und Ihren Bass hören können.

Dieser einfache und effektive Ansatz zum Bass war mein Ausgangspunkt. Als ich im Alter von 14 Jahren auf einer Hausparty spielte, sorgte ich dafür, dass dort eine Stereoanlage vorhanden war, damit ich an diesem Tag spielen konnte – mein erster Backline-Wunsch. Irgendwann setzte sich die Praktikabilität durch und ich sparte, um einen Verstärker zu kaufen, dann noch einen und noch einen, bis ich ein riesiges Peavey-Rig mit passenden 2x15-Kabinen hatte.

Meine bescheidenen Anfänge prägten meine Herangehensweise an den Bass: einfach einstecken und loslegen. Als sich die Auftritte änderten und zu experimentieren begann, drangen Effekte in meine Signalkette ein. Hier ein Chorus-Pedal, dort vielleicht ein EQ-Boost. Mit der Zeit bin ich jedoch immer wieder zum einfachsten und direktesten Ansatz zurückgekehrt, der kaum mehr war als ein Stimmgerät in einen Verstärker.

Dann hat das digitale Zeitalter für uns alle Neuland betreten. Gitarristen erschienen zu Auftritten mit kleinen roten, bohnenförmigen Geräten voller übersteuerter Töne, die schließlich in den 90er-Jahren ihren Weg auf unzählige Platten fanden. Andere Stand- und Rack-Geräte folgten diesem Beispiel, bis die Technologie wirklich gut war und die Spieler begannen, sperrige Verstärker zugunsten dieser einfacheren Optionen aufzugeben. Modellierungs- und dann Profilierungstechnologie wurden eher zur Norm als zur Ausnahme, und plötzlich war nahezu jeder Ton von jedem Verstärker und jeder Ära möglich.

Ich betrachtete die neue Technologie als einen Segen für Gitarristen. Bei meinem persönlichen Ansatz bin ich jedoch mit Vorsicht vorgegangen. Ich betrachtete massive Pedalboards und Technik als Dinge, die möglicherweise mitten in der Show untergehen könnten, und diese Idee gefiel mir nicht. Außerdem gefiel es mir als Bassist immer, die Luftbewegung eines Verstärkers auf der Bühne zu spüren, und irgendwie machte mich diese Luft, die sich mit meinem Ton vermischte, glücklich.

Dann hatte ich ein entscheidendes Gespräch mit Michael Britt, einem Gitarristen der Country-Band Lonestar. Vor einigen Jahren machten wir zusammen eine Tour und er und ich sprachen über sein voreingestelltes „Imperium“, in dem er Pakete über mehrere Plattformen verkauft. Michaels Profile sind äußerst beliebt und profitabel, was meine Aufmerksamkeit erregt hat. Er und ich haben darüber gesprochen, eine Reihe von Bassprofilen für seine Website zu erstellen.

Ich brachte etwa 20 verschiedene Bass-DIs zu ihm nach Hause und beobachtete den Profilierungsprozess. Es war faszinierend. Innerhalb weniger Minuten war jedes Ausrüstungsteil originalgetreu nachgebildet, und was ich jahrelang angehäuft hatte, war nun für die Welt verfügbar, und zwar auf einer wesentlich optimierteren Plattform. (Michael spendet die Hälfte des Gewinns aus dieser gemeinsamen Aktion an die Mama Lere Hearing School an der Vanderbilt University in Nashville, wo mein Sohn Student war.)

Ich war fasziniert von dieser völlig neuen Welt. Am Ende entschied ich mich für ein Helix Floor-Modell von Line 6 und begann mit der Erstellung von Bassprofilen. Die Profile sind auf der Modellierungsseite, mit einer Reihe vorprogrammierter Bassverstärker, Boxen und Effekte, die mir zur Verfügung stehen, um brauchbare, reale Töne zu erzeugen. Durch die zusätzlichen Abmessungen der Gehäusemikrofone und IRs ist die Plattform nicht von ihren analogen Gegenstücken zu unterscheiden.

Ich bin jetzt Vollzeit im Technik-Zug unterwegs, da ich je nach Auftritt zwischen dem Helix und dem Line 6 HX Stomp wechsle. Ich verwende immer noch ein Verstärker-Setup, wenn auch nicht annähernd das weltbewegende Gerät meiner Vergangenheit. Einige Dinge ändern sich jedoch nicht. Meine persönlichen HX-Presets sind ziemlich einfach, mit ein paar Tricks. Einer meiner Lieblings-Gig-Hacks besteht darin, an der Vorderseite meiner Kette einen Polyshift hinzuzufügen, um meine Stimmung um einen halben Schritt zu senken, wenn der Sänger es an diesem Abend nicht spürt .

Ich hatte das Glück, dass meine Profile von meinen Zeitgenossen angenommen und auf unzähligen Platten und Bühnen auf der ganzen Welt gehört wurden. Ich hatte nie vor, ein Influencer zu sein. Ich habe kürzlich den Begriff „Informant“ gehört und dieser Spitzname gefällt mir viel besser. Wir arbeiten alle in unserem Ton darauf hin, und die Entwicklung des Tons wird weitergehen. Ich bin froh, endlich meine Füße ins Wasser zu tauchen.

Kann mir bitte jemand einen Kassettenrekorder für meine Voreinstellungen profilieren?